Danny Tavori
Ecriture et interprétation & Conception du gréement
Danny est un artiste de cirque contemporain et un danseur. Sa formation multidisciplinaire et ses compétences ont permis à l'univers AMOW de visiter notre terre. Avant de se consacrer au cirque, il a obtenu son baccalauréat avec mention en mathématiques et a travaillé pendant quatre ans avec des jeunes à risque dans le cadre de divers programmes. Dans le domaine du cirque, il s'est spécialisé dans les sangles aériennes et la suspension de cheveux et, comme disciplines secondaires, dans l'acro-danse, la jonglerie de balle freestyle et la corde aérienne. Sa passion pour l'entrelacement entre l'intellectuel, le mental, le physique et le spirituel a guidé sa création depuis qu'il a obtenu son diplôme à l'école de cirque FLIC [Turin, Italie] en Italie, qu'il a terminé son MFA en pratique du cirque contemporain à DOCH [Stockholm, Suède] avec une thèse sur "l'idéologie de la pratique du cirque" et qu'il a participé avec ce projet au programme FOCON d'Escato'Lido [Toulouse, France]. Depuis huit ans, il travaille professionnellement dans le domaine du spectacle avec son propre projet indépendant, des compagnies de production et des metteurs en scène et chorégraphes tels que Bernard Kudlak, Tamar Borer et Idit Herman.
Nir Jacob Yonessi
Conception sonore & technologie à distance
Nir Jacob Younessi est un musicien électronique et classique et un artiste interdisciplinaire qui travaille dans les mondes numériques. Younessi conçoit des sons en utilisant la programmation, des capteurs et des matériaux naturels pour créer une expérience sonore unique. Il est diplômé du BPM College for sound and music, où il enseigne actuellement. Il a également obtenu un récital de chant classique. Ses œuvres ont été présentées au théâtre, au cirque et dans des lieux d'art contemporain dans le monde entier. Younessi est passionné par la création d'œuvres interactives et de performances électroniques en direct.
Georgina Vila Bruch
Dramaturgie et expression théâtrale
Gina a validé une licence en Histoire - Anthropologie à l'Université Paris X, Nanterre, tout en prenant ensuite un virage intrigant vers le cirque. Elle s'est formée professionnellement à l'école de cirque Le Lido de Toulouse et a travaillé pour plusieurs compagnies, développant ses compétences en tant que clown, contorsionniste, danseuse, marionnettiste et comédienne (elle a joué avec Blick théâtre, Atonitacie, la compagnie Marta Torrents, L.A de Rachid Ouramdane, la compagnie Pipototal, la compagnie Le Sarment, entre autres).
Elle explore le cirque au-delà de la simple physicalité, plongeant dans la métaphore et le récit avec une touche d'humour. Depuis 2018, elle anime des ateliers de recherche à l'école de cirque ESACTO-Lido de Toulouse et depuis 2020 à l'école de cirque Rogelio Rivel de Barcelone. Parallèlement, elle a accompagné plusieurs artistes solistes dans l'élaboration de leur spectacle en tant que Regard Extérieur, un rôle qu'elle compare à celui d'une "sage-femme artistique". Parmi ses collaborations figurent Dori de cirque des Petites Natures, Droit dans le mur de Typhus Bronx, La foradada d'Africa Llorens, Monticule de la Cie Tractus, et Dramen Pantomimic Circus de Los Galindos.
Elle a été ravie de participer à différents projets de médiation culturelle avec des associations telles que Clowns sans frontières aux Philippines et également avec Les Mains Libres au Mali et à Toulouse. Des expériences immersives riches et transformantes.
Alice Kudlak
Dramaturgie et texte
Alice passe son enfance à voyager à travers l'Europe dans les caravanes du Cirque Plume. Elle intègre l'Ecole Européenne Supérieure de l'Image, les Beaux-Arts d'Angoulême en 2013, et le conservatoire de théâtre Gabriel Fauré en 2014. En 2016, tandis qu'elle suit un enseignement au Cours Florent, elle écrit et réalise Forêt/Cache/Arbre, un objet radiophonique immersif, avec une scénographie et une création lumière reproduisant le passage du temps dans une chambre d'adolescente.
La fiction audio est diffusée dans au Théâtre de la Vieille Grille et au Musée Réattu à Arles, sélectionnée aux Phonurgia Nova Awards, mais surtout est adaptée en série et programmée sur La Première – RTBF et reçoit le Prix Gulliver (SCAM et SACD) pour l'écriture de la saison 2. Elle intègre la promotion X du Théâtre National de Bretagne en 2018, où elle jouera dans La Ruée de Boris Charmatz en 2019, le père Humilié de Gilles Blanchard, Fiction/Friction de Phia Ménard et Opérette mise en scène par Madeleine Louarn d'après Witold Gombrowicz en 2020, et Dreamers de Pascal Rambert en 2021. En tant qu'autrice, elle reçoit une commande de la maîtrise pour garçon du Théâtre de Caen pour un opéra de choeurs d'enfants, en partenariat avec la maîtrise pour filles de San Francisco. Cet opéra comique O Future, qu’elle co-met en scène avec Bernard Kudlak, est mis en musique par Thierry Pécou et voit le jour en 2024.
Son texte les Enfants-pierre reçoit le soutien du dispositif Jeunes Pousses de la Maison Maria Casarès et bénéficie d'une résidence d'écriture à la Chartreuse (Centre National des Ecritures du Spectacle) en septembre 2022. LUCILLE OSCAR CAMUS – Freya
Óscar De Nova Fuente
Rigger
Oscar est né à Madrid, mais il grandit dans la campagne espagnole. À 17 ans, il commence des études d’ingénierie et suit des cours de cirque en parallèle. Rapidement, il décide de se consacrer pleinement au cirque et intègre l’école préparatoire Carampa à Madrid. Après deux ans dans cette école, il continue sa formation à l’École Supérieure des Arts du Cirque de Bruxelles (ESAC), où il se spécialise en sangles aériennes.
Il co-fonde le Collectif Primavez et participe à divers projets artistiques et sociaux. Il réalise plusieurs créations, notamment en collaboration avec l’École de Cirque du Québec pour un projet autour de la thématique des voiliers. Il a également travaillé avec Sven Demey et Peter James pour l’accompagnement des projets de fin d’études de l’école de cirque Vertigo en Italie, et a suivi le projet personnel de Cristobal Espoz Garcia lors de sa dernière année à l’École Supérieure des Arts du Cirque de Toulouse (Ésacto’Lido).
Diplômé, Oscar rejoint le Terrabak de Kiev avec les Dakh Daughters sous la direction de Stéphane Ricordel. En 2018, il intègre la Compagnie Claudio Stellato pour la création du spectacle Work. À l’issue de la tournée, il décide de se former à la marionnette avec la “Boîte à outils” de la Compagnie Odradek - Pupella Noguès. Pendant cinq mois, il se forme à la construction marionnettique avec Polina Borisova et aux pratiques de la marionnette sur scène avec divers intervenants. C’est durant cette formation qu’il entame la création de Mon Spectacle !, qu’il continue de tourner actuellement. En parallèle de ses projets artistiques, Oscar entreprend une formation de Certificat de Qualification Professionnelle (CQP) pour devenir cordiste, élargissant ainsi son expertise technique et artistique.
Franck Breuil
Constructeur de décors et structures.
Après une longue expérience scénique tant comme comédien et technicien il se spécialise dans la fabrication d’agrès de cirques et de machinerie pour le spectacle vivant depuis une dizaine d’années. Il à travaillé notamment pour Les Colporteurs, le galakic Ensemble, Le Boustrophédon, le Cirque des Petites Natures, les Flying Frenchies, la Famille Goldini, Nacho Florès...
Matthias Ferré
chargé de production et de diffusion
Après 15 années d'accordéon aux conservatoires du Puy-en-Velay et de Lyon, ainsi qu'une licence de Musicologie à l'université Lumière Lyon 2, Matthias termine ses études par un Master en direction artistique de projets culturels à l'université de Montpellier. Il se passionne très tôt pour les arts de la rue et le cirque, considérant ces arts hybrides comme facteurs de nouveaux possibles, de transgression.
Matthias est queer, il prône une pensée intersectionnelle et s'intéresse particulièrement aux droits culturels. Il monte son premier projet, la Maison des Queers, au sein de l'association Lez'arts M3 en 2022. Il travaille ensuite en production/coordination au sein de l'association Eurek'art et découvre une véritable passion pour les projets de territoires. Après quoi il décide de s'engager du côté compagnies en production et diffusion avec l'envie de défendre des créations sensibles, poétiques et indisciplinées. Il travaille aujourd'hui pour le Collectif Chapacans, dans les domaines du cirque et des arts de la rue. En 2023, il crée également l'association le Bureau des Projets Cosmiques et se lance dans de nouvelles aventures en production avec la Cie Olga et l'artiste Danny Tavori.
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